2023 Autors: Jake Johnson | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-05-24 23:13
Neoklasicisma akadēmisma tendence bija stils, kas neapšaubāmi milzīgi triumfēja Francijā 19. gadsimta sākumā. Lielie šī stila meistari tur attīstīja savus gleznieciskos darbus, piemēram, Jacques Louis David vai Dominique Ingres, taču visā šajā laikā bija arī daudzi citi akadēmiskie mākslinieki. 19. gs., kas nesasniedza iepriekšējo līmeni. Dažus no viņiem pat varam uzskatīt par retro gleznotājiem, jo, kamēr viņi turpināja strādāt ar akadēmiskākas mākslas normām, citi radītāji jau sen bija likuši glezniecībai attīstīties pa citiem, novatoriskākiem ceļiem.
Buguereau Veneras dzimšana
Tomēr ir daži akadēmiskie darbi ar izcilu māksliniecisku vērtību neatkarīgi no to izpildes datuma un tā, vai to paraksts ir vairāk vai mazāk zināms. Tas attiecas uz audeklu, kas mūs šeit skar: Venēras dzimšana, ko 1879. gadā gleznoja Viljams Ādolfs Bugēro un kas pašlaik tiek saglabāts plkst. Orsē muzejs Parīzē.
Tajā 1879. gadā, piemēram, Pols Sezans gleznoja savu slaveno Trīs pirtnieku audeklu, un, protams, Monet pirms daudziem gadiem, kad Impresionisms bija izgudrots. Un tomēr Bouguereau veido šo audeklu, kas patiesībā ir milzīga akadēmiskas glezniecības eseja, kas seko visamvisa klasicisma pamatprincipi.
Protams, apsverot darbu, jūs varat identificēt visus gleznotāja izmantotos referentus. Vispirms ar slavenāko gleznu, kas pastāv ar Veneras dzimšanas tēmu, ar to, kuru Florences renesansē gleznoja Sandro Botičelli, jo ir skaidrs, ka dieviete uz čaumalas atgādina šī glezna.
Bet Veneras figūrai un visai ainas konstrukcijai ir arī cita ietekme no Renesanses mākslas, un tas ir neviens cits kā Rafaela gleznotais Galatejas triumfs. Un tas ir tas, ka Rafael Sanzio patiešām bija lieliska atsauce visiem akadēmiskajiem gleznotājiem. Salīdziniet abus darbus, un ir viegli redzēt, kā viņš ir iedvesmojies no Rafaeliskas tēliem, viņu pozām un izskata, lai radītu visu laimīgo gājienu, kas pavada mīlestības dievietes jūras piedzimšanu.
Tomēr Bouguereau pazīst arī franču neoklasicisma glezniecību un īpaši apbrīno Ingres, kas šeit skaidri izpaužas centrālās figūras pozā, žestā un garā, kas mums atgādina gleznu Strūklaka.
Patiesība ir tāda, ka, lai gan var teikt, ka šis audekls ir novecojis, nav noliedzams, ka tas ir ļoti labi gleznots. Tam ir izsmalcināts zīmējums, kura pamatā ir gludas viļņotas līnijas. Ar to viņš spēj izveidot perfekti proporcionālus ķermeņus, ievērojot akadēmiskākajiem standartiem. Lai gan tā ir taisnība, ka viņa zina, kā dot dzīvību figūrām, un pat Veneras gadījumā pieslogo to ar suģestējošu erotiku.
